CLASSICA - What's New!

マリノスvs川崎フロンターレ＠Jリーグ

2010-03-20T15:25:25Z

●なんということであろうか。少し苦手意識のある川崎に、稲本を補強した川崎に、ウチから大切な左サイドバック小宮山尊信を引き抜いてくれた川崎に、4-0の奇跡的完勝。だれもが予想しなかった……いやどうかな、少なくともワタシは夢にも思わなかったこの展開。生でもテレビでも観戦できなかったが、見てない時に勝つ法則発動。
●ゴールは中村俊輔、山瀬功治２、栗原勇蔵。前の試合、俊輔の加入でベンチに追いやられるも途中交代で強烈なゴールを決めた狩野は、期待通り先発に復帰してくれた。少し木村和司監督への好感度が上がった。代わりにだれがポジションを失ったかといえば長谷川アーリアジャスール。この選手もこれまで使って育てた選手だし、スケールの大きさはいずれ代表を狙えると思わせるもの。後半17分から俊輔に代わって出場した。
●こうなると昨年の新人王、渡邉千真（カズマ）のポジションも安泰ではないかも。そもそも坂田がベンチにいるわけだし、ほかに新外国人がベンチ外にいる（マリノスの外国人選手はどうしていつもピッチ上にいないのか）。この手駒の多さが「層の厚さ」になってくれればいいのだが、近年はむしろ良い選手を使い切れず放出してしまっている感もあり。このあたりの采配が監督の腕の見せどころか。
●若いキーパーの飯倉大樹。公式サイトの選手名鑑によると、将来の夢は「犬になりたい」。なれないと思う。割と犬顔とはいえ。

ジュノム、ジュノム……

2010-03-19T04:00:31Z

●昨日は小倉貴久子さん＆大井浩明さんによる「モーツァルト／クラヴィア協奏曲全21曲演奏プロジェクト」第1回へ。自由学園明日館講堂で、第5番、第6番、第8番「リュッツォウ」、第9番「ジュノム」を一晩にという盛りだくさんなプログラム。おそらく作曲当時に実際的な要請からたびたび演奏されたであろうフォルテピアノ2台による演奏という形態で、小倉さんがソロ、大井さんが第2ピアノ。躍動する精気にあふれたモーツァルトを満喫。協奏曲なんだけど、2台ピアノでもなんの不足感も感じない。とういかむしろ新鮮。自由学園明日館講堂という趣のある会場もすばらしいので、たぶん6月の第2回以降もオススメ。コンサートホールで聴くよりも贅沢なんすよ、体験として。
●モーツァルトの「ジュノム」って、たぶん20番より以前の協奏曲の中でいちばん演奏機会が多くて、実際突出した傑作じゃないっすか。協奏曲とソナタは若い時期の作品でも全部すばらしい曲ばかりなんだけど、「ジュノム」は単にすぐれているというだけじゃなくて、成熟している。ホントにそんな若い時期に書いたの？みたいな。これはたぶん第2楽章が短調で、その憂いの深さみたいなものに引きずられて受ける印象なんだろうけど。あと終楽章のロンド、プレストで異様な躁状態ではじめておいて、途中でメヌエットなんていうギャップの激しいものを差し挟むというアイディアもわけわからんスゴさ。よく言われる第1楽章冒頭にオーケストラにこたえてすぐにソロが一言だけこたえるという趣向も謎。ベートーヴェンの4番、5番ですぐにピアノが登場するのは、定型を破ろうっていうことでわかるんだけど、「ジュノム」はなんかもっと身近に具体的な理由があってソロがすぐに出てくるのかなあとも想像しなくもない。たとえば、協奏曲はおおむねみんなソリストを聴くために来るとして、オケの提示部は退屈だからとマジメに聴こうとしない客がいるから、彼ないし彼らを一瞬驚かしてやろう、みたいな。
●フランスのジュノム嬢というステキな女性に献呈されたということで愛称「ジュノム」。ザスロー全作品事典でも日本語版グローヴでも、なに見てもそう書いてある。でも最近は、ジュノム嬢 Jeunehomme なんて存在しなくて、モーツァルトの友人である舞踏家のジャン・ジョルジュ・ノヴェールの娘、ヴィクトワール・ジュナミー Jenamy のことだって言うんすよ（Michael Lorenz: The Jenamy Concerto。←ちゃんと読んでないけど）。「ジュナミー協奏曲」。うーん、なじめん。長年「ジュノム」で親しんでいるので、新しい名称に慣れるなら反復して口にする必要があるだろう。「ジュナミー、ジュナミー、五劫のすりきれ海砂利水魚の水行末……」。

日本の「三大……」

2010-03-17T16:02:03Z

●「三大B」とか、あるじゃないっすか。ベートーヴェン、バッハ、ブラームスとか。あれ？これであってるかな。ブルックナーは入らないんだっけ。あるいは20世紀版でバルトーク、ベルク、ブリテンでもなんでもいいんだけど。これってアルファベット圏だから「B」なわけで、やはりわれわれ漢字圏の人間には適用できないわけだ。やるなら、漢字だろう。
●たとえば、日本の「三大山」とか。山田耕筰、山田一雄、山本直純で「三大山」。どうか。
●どうかと言いつつ、実は他の例が出てこない。そうだなあ、日本の「三大服」なんてどうだろう。服部良一、服部克久、服部隆之。って親子三代だけど。
●「三大小」はできるかもしれない。小山清茂、小倉朗、えーと、小松耕輔？しかし「三大小」では大きいんだか小さいんだかわからない。
●もしマジメに日本の「三大B」を考えるとするなら、佐藤B作以外に誰が入るのかというのが問題。

「人生のちょっとした煩い」(グレイス・ペイリー著)

2010-03-16T15:22:11Z

●なぜかわからないのだが、Amazonがワタシにこの本を薦めてきた。「人生のちょっとした煩い」（グレイス・ペイリー著／村上春樹訳／文春文庫）。えっ、グレイス・ペイリー？読んでないなあ。村上春樹にもあまり親しんでないんだけど。でもなにか気になって、あえてAmazonに言われるがままに買ってみた。すると、悔しいことに、これがおもしろかったんである。
●グレイス・ペイリーは1922年ニューヨーク生まれのロシア系ユダヤ人作家。1959年の本なので時代背景をある程度意識しておく必要があるが、それにしても古びていない。新鮮だけど普遍的。描かれるのは、おおむねタフな女性とどうしようもない男性。辛辣さと独特のユーモアが一体になっていて、特に男の描かれ方っていうのが、女性作家じゃなきゃ書かないだろうっていう身悶えしそうな真実だらけ。今がよければそれでいいみたいな単純な生き物っぷりとか。短篇集なんだけど一作ずつゆっくり付き合ったら（読み飛ばすには密度が濃くて味わい深すぎる）、読み終えるまでにずいぶん時間がかかってしまった。
●お気に入りを３篇挙げるなら、「コンテスト」「変更することのできない直径」「そこに浮かぶ真実」、それと「人生への関心」も外せない。あ、これじゃ４篇か。まあいいか。「人生への関心」は、ある年のクリスマスに夫が奥さんに箒をプレゼントするところからはじまるんすよ。素敵なちり取りとセットになってるヤツ（笑）。やれやれ、降参。

ラジコ（radiko）はじまる

2010-03-15T15:33:33Z

●サイマルラジオ radiko がスタートした。「パソコンで民放ラジオが聞けるようになる」とニュースで話題になっていたサービスで、NHKは対象外。東京の場合、聞ける局は、TBSラジオ、文化放送、ニッポン放送、ラジオNIKKEI、InterFM、TOKYO FM、J-WAVE。
●で、これ、ためしに少しアクセスしてみたんだけど、ワタシらがなじんでいる「ネットラジオ」とは少々意味合いが違う。なんというか、全般にとても内向きなサービス。最大の特徴は、ネット配信なのに聴取エリアが限定されていること。つまり、前述の局はIPアドレス上、東京都、神奈川県、千葉県、埼玉県からアクセスしていると認められる人だけが聞ける。それ以外の地域からは聞けない。
●一方、大阪府、京都府、兵庫県、奈良県からアクセスする人は、朝日放送、毎日放送、ラジオ大阪、FM COCOLO、FM802、FM OSAKAといった関西の局を聞くことができる。これらの局は、東京からはアクセスすることはもちろん、存在してることすらわからない（サービス案内を読まない限り）。なんかそれって、ネットラジオというか、もとのラジオそのものでは？（笑）
●Twitter上からサービス開始日の反応を見てると、この地域判定がうまくいっていない例が目立った。関西なのに関東の局だけ聞けるとか、東京なのになにも聞けないとか。ああ、なんかすごくアンチ・ネット的なサービスだなあ。ネットラジオのおかげで、局の所在地が東京だろうとロンドンだろうとアメリカの片田舎だろうとみんな等距離になったと思っていたら、まさかこんな国内地域ブロックの壁が立ちはだかろうとは。あと、これってradikoのサイトに行って、そこのプレーヤーを立ち上げないと聞けないのも閉じている感じがする。
●と「大人の事情」仕様を嘆きつつも、歓迎、radiko。これは最初の一歩に過ぎないんである。こういうものはいったん動き出したら止まらなくなる。すぐにフツーのオープンなネットラジオになると期待。現状 HE-AAC 48kbps という寂しい音質もあっという間に128kbpsくらいになる（かもしれない）。NHK-FMもなんらかの形でネットラジオをはじめる（と、いいなあ）。あと、音楽を聴くためのネットラジオは世界中にもうあるんだから、「ラジオ番組」らしいラジオを聞ける局こそ欲しいっていう声もあるわけで（ていうかそっちがフツーだ）、その意味ではradiko最強。

週末フットボール・パラダイス～JFL開幕と中村俊輔復帰編

2010-03-14T15:30:03Z

●祝、JFL開幕。日本サッカーの3部リーグ。横河武蔵野FCは昇格組のツエーゲン金沢と対戦（←金沢出身者にはわかる笑えるネーミング。ツエーゲンとは「（俺たちは）強いんだよ」みたいな意味を少しくだけた感じで微妙にヤンチャっぽく、なおかつ脱力的なニュアンスで伝える方言なのだが、該当する標準語の語彙が見当たらない）。ツエーゲン金沢は昇格組とはいえ、プロ志向でJリーグ昇格を目指し、元日本代表の久保竜彦らを擁する、傍目には予算のあるクラブ。
●一方、横河武蔵野FCは昨季JFL2位の強豪だが、選手はみんなほかに仕事を持っているアマチュア・クラブでJリーグ昇格は目指していない（だから2位でもJ2には昇格しなかった）。ワタシは過去2シーズンこのクラブを応援している。たとえ相手が金沢でも武蔵野を応援しないわけにはいかない。JFLの意地を見せねば。
●が、この対戦カード、本来ならなんとしても観戦したかったのだが、仕事の都合でどうしても試合に行けず。そしてネットで結果を知って仰天。なんと、金沢が2点をリードした後、武蔵野が3点を取っての大逆転劇。特に同点ゴールと逆転ゴールは85分と88分。いや、なんということか。守備のチームだったのに。ともあれ3-2、JFLの洗礼を浴びせることができてよかった。Jを目指す金沢には遠からず追い越されることになるにしても、この1試合だけは勝っておきたかった。
●一方でマリノスは中村俊輔が復帰第一戦。相手はこちらも昇格組の湘南。急遽NHKが録画を放映してくれたので、3-0で快勝したことを知った後でテレビ観戦。感じたことは２つ。エスパニョールでの中村俊輔が100％の力でギリギリ通用しなかったとすれば、Jリーグでの中村俊輔は70％の力で快適にプレイできる（ように見える）。改めてレベルの差を実感、わかりきったことだけど。そして少し、悔しかった。昔、ピークをすぎた外国の名選手がJリーグに移籍してきて、それでも活躍しちゃって年金リーグ扱いされる時代があったじゃないっすか。ああいうガイジンプレーヤーを俊輔の中に発見してしまうという驚愕と困惑。
●もう一つ。俊輔が入ったことで、ベンチに追い出されたヤツがいる。狩野健太だ。マリノスは狩野を使い続けることで育ててきた。そして現に育った。なのにここでベンチで腐らせてはどうしようもない。84分に中村俊輔が狩野健太と交代。すると狩野は一人でドリブルで突進し、ありえないほど豪快なミドルシュートを叩き込んだ。あれは俊輔にはできないだろう、と思わせる能力の限界を突破するようなプレイ。次の試合で、狩野が先発して、俊輔がベンチに座ることになったとしても、ワタシはまったく異論がない。

映画「ドン・ジョヴァンニ」と「シャーロック・ホームズ」

2010-03-11T15:38:38Z

●モーツァルトとダ・ポンテを題材にした映画が4月に公開される。カルロス・サウラ監督「ドン・ジョヴァンニ天才劇作家とモーツァルトの出会い」(音が出ます)。映画におけるモーツァルトはあまりにも「アマデウス」の印象が鮮烈すぎていまだに記憶に焼き付いているが、果たしてそれを塗り替えてくれるものかどうか。
●そういえば試写でガイ・リッチーの「シャーロック・ホームズ」 (これも音が出ます) を観たのだった。これはもう、ワタシらがNHKで見てきたジェレミー・ブレット版ホームズのイメージをとことん覆すものだった。ホームズ役はロバート・ダウニー・Jrで、筋肉ムキムキに鍛え上げられたスーパーマン。ワトソン役はなんとジュード・ロウで超イケメン、しかもホームズほどじゃないがアクションシーンもしっかりこなす。
●たしかに原作ではホームズは知性に恵まれているばかりではなく、ボクシングがプロ級ってくらいの肉体派でもあったっけ。ワトソンにもなんとなく動きの鈍いオッサンという先入観を持っていたが、これもNHKの番組のイメージか。
●予告編からもわかるように画面は相当ににぎやか。色調も演出も全般にダークなトーンなんだけど、大作らしく万人向けに作られている（つまり同じ監督の「ロック、ストック&トゥー・スモーキング・バレルズ」や「スナッチ」のようには捻ってない）。
●そういえばホームズはヴァイオリンの名手のはずだったが、この映画では一度たりとも弓でヴァイオリンを弾くシーンがない。その代わり、爪弾く。ヴァイオリン自体はこれ見よがしに何度も出てくるので、これは次作以降の伏線にでもなっているのだろうか。

「東京・春・音楽祭」3/14開幕、演奏会のインターネット配信も！

2010-03-10T16:33:10Z

●上野の音楽祭、「東京・春・音楽祭～東京のオペラの森」が3/14(日)に開幕する。この音楽祭、昨年から名前と中身が刷新されて、ずいぶん雰囲気が変わった。昨年は「オペラがないのにどうして『オペラの森』なんて名前が付いてるの？」なんていわれてたが、今年はワーグナー「パルジファル」（演奏会形式）がある。目玉公演は以下の二つ。東京文化会館。

ワーグナー「パルジファル」（演奏会形式） 4/2、4/4
ウルフ･シルマー指揮ＮＨＫ交響楽団、ブルクハルト･フリッツ、ミヒャエラ･シュスター他

オルフ「カルミナ・ブラーナ」他 4/9、4/10
リッカルド・ムーティ指揮東京春祭特別オーケストラ、東京オペラシンガーズ、デジレ･ランカトーレ、マックス･エマヌエル･ツェンチッチ他

●実は上記二公演にも、文化会館小ホール、東京都美術館、国立科学博物館、東京国立博物館、国立西洋美術館といった上野の文化施設を用いて、たくさんの公演が予定されている。スケジュールを見てると、いくつも聴きたい公演が見つかる。
●で、その公演のいくつかが動画ストリーミングでインターネットで配信される。いやー、そう来なくちゃ、この音楽祭は。すばらしい。以下が中継予定のラインナップ。いずれも公演終了後、配信期間限定（都合により配信中止になることもあります。とリリースに書いてある、一応）。

■ 小菅　優　ピアノ･リサイタル　（公演日：3/26）
■ ミュージアム・コンサート　「ボルゲーゼ美術館展」記念コンサートVol..1～3　中野振一郎 /他（公演日：3/16、17、18）
■ ミュージアム・コンサート　姜　建華（二胡）～日本の春・中国の春　（公演日：3/22）
■ ミュージアム・コンサート　アミーチ・カルテット　（公演日：3/27）
■ ミュージアム・コンサート　東博でバッハ　Ｖｏｌ.4　児玉　桃　（公演日：3/28）
■ ミュージアム・コンサート　The DUO（鬼怒無月+鈴木大介）～Jazz & シネマ･ナイト（公演日：3/30）
■ ミュージアム・コンサート　東博でバッハ　Ｖｏｌ.5 ＆ 6　佐藤俊介（ヴァイオリン）（公演日：4/1、4/6）
■ ミュージアム・コンサート　ジャスパー弦楽四重奏団（公演日：4/3）／他

●すごいなー。これはなかなかできないっすよね。LFJでもできない？無理？
●あと、音楽祭のTwitterアカウントがあるので、ユーザーの方はフォローするが吉（@tokyo_harusai）。

ネットブック、便利

2010-03-09T17:06:10Z

●少し前から、いわゆる「ネットブック」というタイプのノートPCを使っている。いやー、これは実にいいっすね。家の中で使う分にも悪くはないんだけど、いざ必要となれば外に持って出かけられるのが心強い。ネットブックというのは安価で小型軽量なWindowsマシンで、基本性能はどの機種も横並びでかなり低い（←ここ重要）。画面も狭い。メインマシンにはなりえない。
●買うときはさんざん迷ったんである。というのは最近ネットブックの人気は下火で、代わってCULVというカテゴリーに魅力的な製品が増えた。CULVはネットブックほど小さくも軽くもないが、性能は十分高く、画面解像度も高めで、ネットブックとの価格差もわずか。家の中で使うなら断然こちらがいい。もし自分がCULVを買うならASUSのUL20Aで決まりだと思ってた（ただしWindowsが64bit版に「進化」してしまってかまわなければ）。
●これに比べるとネットブックは一時代前の性能しかない。でもより小型軽量で、重さの割には長時間稼動するタイプが多い。どちらがいいのか。もうアホというほどカタログを比較したり、繰り返しお店で実物を見たり、サイズを体感するために型紙みたいなものを作って自分のカバンに入れてみたりして、結局ASUS EeePC1005HRという昨年11月末に発売された機種を選んだ（今はさらに新型がいくつか出ている）。これは電池が長持ちなので、外出するときにACアダプタを持たなくてもいい。そして本体は1.27kg。UL20Aのほうは1.56kgだから300gしか違わないんだけど、この300gの差は一日持ち歩くことを考えるとすごく大きい（と信じている）。というか1.27kgでもワタシにとってはギリギリの重さ。
●ナントで「ラ・フォル・ジュルネ」を取材している間は、会場に自分のデスクというものがないので、毎日朝から夜遅くまでこれをカバンに入れて常に携帯していたが、それでもなんとかなったのは1.27kg、ACアダプタなしだから。もう一回り大きかったら、きっと音を上げた。あと価格も重要。ノートPCはデスクトップに比べて実質的な耐用年数が短いし、持ち歩くと破損や故障などの確率も高くなる（昔、吉野家で最新ノートPCをカウンター下の荷物入れから床までガツンと落下させた経験あり。平気だったけど）。バッテリーも問答無用で劣化する。ほぼ消耗品という意識。

エレベーターボタン・キャンセル技

2010-03-08T17:02:02Z

●「今頃そんなことを知ったのか？」と言われそうな気もするが、でも知らない人もいると思うし、ワタシはそれが本当かどうかいまだ訝しんでいる。エレベーターボタン・キャンセル技。ボタンまちがえて押して、キャンセルしたいときってあるじゃないですか。そういうときにメーカーごとに、階数ボタンをダブルクリックしたり、長押ししたりするとキャンセルできるっていうアレだ。
●ワタシはこの話を、何年も前に人から聞いたのだが、冗談だと思ってたのだ。ためしになんどかチャレンジしてみたが、通用しなかった。ただ、そのときはメーカーまでは意識していなかったわけで、今もう一度試してみたくてウズウズしている。エレベーター乗りたい指数が人生最大値到達中。
●フジテックの[開] + [閉] + [目的の階数]で停止不可の階に停止するっていうのは、かなり危険な気がする。絶対ヤバいと思うんすよね、なんか扉が開いた瞬間に見ちゃいけないものを見ちゃうというか。
●フジテックは「５連打でキャンセル」というのもステキだ。一度やってみたい。もうフジテックのエレベーターを探して旅に出そうな勢い。
●「上上下下左右左右ＢＡ」はないのか。

Jリーグが開幕して、今年もさっそく負ける、負けすぎる

2010-03-07T12:33:12Z

●祝、開幕。呪、敗北。東京 1-0 マリノス。
●マリノスにとって、もっとも不得手な相手のひとつとアウェイで開幕戦とは。都合により味スタに足を運ぶことはできず、テレビ観戦したのであるが、正解であった。なんという鬼門。あの終了間際の失点を生で観戦していたら、ワタシはその場で血管ブチ切れて卒倒しかねない。
●ミスターマリノスこと木村和司監督デビュー。マリノス者としてこの気分を形容するなら、マラドーナを監督に迎えたアルゼンチン国民のそれ。いろんな意味で。
●実のところ、途中まではよかった。悪くても引き分け、あわよくば勝利を、という展開。雨でお互いミスが多く凡戦模様ではあったが主導権は握っていた。新監督のスペクタクルな攻撃をしたい（希望）というのも伝わってきた。しかしあの試合終了直前の失点シーンはなに？
●あの場面、マリノスはチャンスを得たんすよ、右サイドに坂田が持ち込んで、カウンターになるかなと一瞬期待した。でもほかの選手の上がりが遅く、坂田に対するサポートもまるでなく、せっかくの好機なのに坂田は1対3でボールをキープすることを余儀なくされた。ああ、勝負どころで走れないな、と思ったら坂田はボールを奪われ（相手は3人なんだから）、そこからなぜかFC東京のカウンターになり、石川に（たぶん田中裕介が）不用意なスライディングタックルをして見事にかわされ、これまたなぜかドフリーの平山にパスを通されてしまい失点。カウンターのチャンスかと思ったら、カウンターを喰らうって、どうなってるのか。そして平山を見失うセンターバックって……。せめて競り合ってから負けてくれ。
●開幕メンバー。たぶん一ヶ月もすればガラリと変わってる気がする。GK：飯倉－DF：藤田優人（新戦力）、中澤、小椋、田中裕介－MF：兵藤、金井（→バスティアニーニ）、狩野（→坂田）、山瀬－FW：長谷川アーリアジャスール（→清水）、渡邉千真。アーリアジャスールを高めの位置で使ってる。これに中村俊輔が加わるのだが、だれを外せばいいのやら。

METライブビューイングの2010-11新シーズン

2010-03-05T02:22:33Z

●METライブビューイング2010-11新シーズンのラインアップが発表された。詳細はリンク先に……と思ったけど、以下にざっくり貼り付けておこう。日本での上演日は現地から3週間後以降。

第1作　ワーグナー「ニーベルングの指環」序夜「ラインの黄金」（新演出）
MET上演日：2010年10月9日
指揮：ジェイムズ・レヴァイン　演出：ロベール・ルパージュ
出演：ブリン・ターフェル、ステファニー・ブライズ、リチャード・クロフト、ウェンディ・ブリン・ハーマー

第2作　ムソルグスキー　「ボリス・ゴドノフ」（新演出）
MET上演日：2010年10月23日
指揮：ワレリー・ゲルギエフ　演出：ペーター・シュタイン
出演：ルネ・パーペ、エカテリーナ・セメンチュック、アレクサンドルス・アントネンコ

第3作　ドニゼッティ　「ドン・パスクワ―レ」
MET上演日：2010年11月13日
指揮：ジェイムズ・レヴァイン　演出：オットー・シェンク
出演：アンナ・ネトレプコ、マシュー・ポレンザーニ、マリウシュ・クヴィエチェン、ジョン・デル・カルロ

第4作　ヴェルディ　「ドン・カルロ」（新演出）伊語５幕版
MET上演日：2010年12月11日
指揮：ヤニック・ネゼ＝セガン　演出：ニコラス・ハイトナー
出演：ロベルト・アラーニャ、マリーナ・ポプラフスカヤ、サイモン・キーンリーサイド、フェルッチオ・フルラネット、アンナ・スミルノヴァ

第5作プッチーニ　「西部の娘」　
MET上演日：2011年1月8日
指揮：ニコラ・ルイゾッティ　演出：ジャンカルロ・デル・モナコ
出演：デボラ・ヴォイト、マルチェッロ・ジョルダーニ、ユーハ・ウーシタロ

第6作　グルック　「タウリスのイフィゲニア」
MET上演日：2011年2月26日
指揮：パトリック・サマーズ　演出：スティーヴン・ワズワース
出演：プラシド・ドミンゴ、スーザン・グラハム、ポール・グローヴス

第7作　ドニゼッティ　「ランメルモールのルチア」
MET上演日：2011年3月19日
指揮：パトリック・サマーズ　演出：メアリー・ジマーマン
出演：ナタリー・デセイ、ジョセフ・カレーハ、ルドヴィック・テジール

第8作ロッシーニ　「オリー伯爵」（新演出）
MET上演日：2011年4月9日
指揮：マウリツィオ・ベニーニ　演出：バートレット・シャー
出演：ファン・ディエゴ・フローレス、ディアナ・ダムラウ、ジョイス・ディドナート、ステファン・デグー

第9作　Ｒ・シュトラウス　「カプリッチョ」
MET上演日：2011年4月23日
指揮：アンドリュー・デイヴィス　演出：ジョン・コックス
出演：ルネ・フレミング、サラ・コノリー、ジョセフ・カイザー、ラッセル・ブローン

第10作　ヴェルディ　「イル・トロヴァトーレ」
MET上演日：2011年4月30日
指揮：ジェイムズ・レヴァイン　演出：デイヴィッド・マクヴィカー
出演：マルセロ・アルヴァレス、ディミトリ・ホヴォロストフスキー、ソンドラ・ラドヴァノフスキー、ドローラ・ザジック

第11作　ワーグナー「ニーベルングの指環」第１夜「ワルキューレ」（新演出）
MET上演日：2011年5月14日
指揮：ジェイムズ・レヴァイン　演出：ロベール・ルパージュ
出演：ヨナス・カウフマン、ブリン・ターフェル、デボラ・ヴォイト、ステファニー・ブライズ、エヴァ＝マリア・ヴェストブルック

●「指環」2作の新演出がある。ロベール・ルパージュ演出、レヴァイン指揮。東京は今月の新国立劇場「神々の黄昏」で一通り再演が完結するが、今度は秋に映画館で新しい「指環」を観ることができるわけだ。ゲルギエフが「ボリス・ゴドノフ」、ルイゾッティが「西部の娘」を指揮。
●メトロポリタン・オペラそのものの来シーズンのプログラムは公式サイトのこちらに。

ニッポンvsバーレーン代表＠アジア・カップ予選

2010-03-04T06:00:15Z

●そろそろ熱心なサッカーファン以外は、最近の代表の試合がなんのための試合かわからなくなりつつあるのでは。これはアジア・カップの最終予選（そんなのあったんだ！）で、しかもグループリーグを互いに1位と2位で勝ち抜けを決めている両者にとって、完全な消化試合。「また、バーレーンか！もうマチャラ監督の顔を見飽きた！」と思うと不要な試合のような気もするが、一方でＷ杯前に海外組を召集できるラストチャンスでもあるから難しい。
●で、メンバー。GK：楢崎－DF：内田、中澤、トゥーリオ、長友－MF：遠藤、長谷部、中村俊輔（→玉田）、松井（→森本貴幸）、本田圭佑、FW：岡崎。
●最大のテーマは本田と中村俊輔の共存。これはうまくいった。本田をフォワード寄りで使った。左サイドに松井、右サイドに俊輔の形でスムーズ。4-2-3-1。後半に松井に代えて森本を入れてからはボールもうまく回らなくなったように見えた。ただ松井でいいのかどうか。プレッシャーのない試合だったので楽しいプレイがたくさんあってよかったんだが、Ｗ杯でこのメンバーというのはかなり強気の選択になると思う。
●バーレーンはメンバーもそろわず、ベストには遠かった。ていうか、バーレーンはプレイオフでニュージーランドに敗れてＷ杯出場権を「オーストラリアなきオセアニア」に与えてしまったわけで、今さらながらアジアの一員としては恨み言もいいたくなる。以前あんなに日本に健闘していたのに、どうしてニュージーランドに。
●得点はサイドから崩した形で、岡崎、本田の２ゴール。2-0で完勝。
●代表は代表監督も大事だけど、根本的には選手の普段の所属クラブでのプレイの質が上がらない限り、強くはならないはず。日頃Jリーグのレベルでやってるのに、代表チームだけは監督の力量で世界のベスト16になれるとか、ワタシらはそんな都合のよい幸運を期待しているわけではない（いや少しだけしてるか。笑）。今にして思うと旅人中田ヒデの「Jリーグもよろしく」には重みがあったのだなあ、そして今週末Jリーグ開幕。

METライブビューイング「シモン・ボッカネグラ」

2010-03-03T03:36:24Z

●METライブビューイングでヴェルディ「シモン・ボッカネグラ」。ドミンゴがタイトルロール、バリトン役を歌った公演。朗々と歌うシモン。このオペラ、序幕で若き日のシモン・ボッカネグラが出てきて、続く第１幕で25年後にジャンプするんすよね。ドミンゴだと本当に25年老けたって感じになる。宿敵役フィエスコのジェイムズ・モリスとともに、熟してて渋い。ドミンゴはなんか幸せそうに老いててステキだなあ、METライブビューイング得意の舞台裏ショットで出てくるとそう思う。
●それにしてもヴェルディの「シモン・ボッカネグラ」って作品は！これ、スゴくない？この台本が生まれるにあたって紆余曲折はあったみたいだけど、ヴェルディはこれを台本作家から受け取ったときに頭を抱えなかったんだろうか。二人の男が宿敵で、ヒロインがいて、そのヒロインは実は片方の男の娘であり、もう片方の男の孫娘であるという基本設定もどうかと思うが、ヒロインのアメーリア（エイドリアン・ピエチョンカ）もかなり不思議ちゃんだと思う。1幕のグリマルディ伯爵邸でシモンと会って、なんか唐突に自分の身の上話をはじめて出生の秘密を明かしちゃう。パオロと結婚したくないからということなのかもしれんが、対立する側の権力者にそんなことまであっさり話すなんて。
●でももっと驚くのは1幕第2場の議会の場。アメーリアが誘拐されたぞ！大変だ、犯人は誰だ、お前だ、許さん！とやってるところに、いきなり当のアメーリア本人が現れて「みんな、止めて～」みたいなありえない展開。おいっ、あんたさっき誘拐されたんじゃなかったの！小娘一人に逃げられるってどんな緩い誘拐犯なの……。このアメーリアが出てくる場面はなんど思い出しても笑う。
●と、ワタシにはこの台本は筋が通っているようには思えないんだけど、でもヴェルディはものすごい情熱を注ぎ込んで音楽を書いた。奇跡のような瞬間がいくつもある。特に議会の場の重厚さ、高揚感は圧巻。話の筋がどうなっていようとも、音楽と舞台がすばらしければオペラはいくらでも人を感動させることができるのか。ヴェルディって天才、というかほとんど神！メトの舞台もゴージャスで見ごたえがあった。オススメ。
●ところで、序幕でマリアが死んだのはあれは自然死でいいんすよね、病気かなんかで。シモンが死体を発見したのは偶然？第一発見者なの？フィエスコは娘の死ついてはどうなのよ（←まだ話に納得してない）。

アイスホッケーに見るフットボール未来形

2010-03-01T16:00:07Z

●はあ……終わってしまったか、脱力とともに。冬季五輪最終日の朝、ワタシはテレビの前で呆然としていた。と、と、と、録れていない、アイスホッケーの決勝が！地元カナダvsアメリカというこれ以上盛り上がる試合はないだろうという試合を録画失敗。楽しみにしていたのに。そして、試合経過と結果を知って衝撃。え、残り25秒での同点劇だと？延長戦でカナダ優勝？オリンピックでいちばん盛り上がる瞬間を見逃してしまったのか。
●この失敗をしっかりと受け止めて、次につなげて行きたいと思います、4年後に向けてがんばります！
●アイスホッケーはまだまだルールとか戦略とかでわかんないところが多いんだけど、いいっすよね、スポーツとして進化してて。ゴールキーパー以外、5人がワンセットになって、4つのセットを試合中何度も入れ替えていく。動きが激しいから氷上で全力で動けるのが1分くらいということで、どんどん選手が交代する。ってことは、スター選手でも試合中の大半はベンチに待機してなきゃいけないわけだ。なんだか未来。
●これに比べるとサッカーはクラシック。古典的だからいいとも言えるが、でもアイスホッケーのいくつかの仕組みはサッカーにも遠からず取り入れられるかもしれない。
●たとえば選手交代の自由。昔、サッカーは交代が不可だった。それが3人までになった。だったら制限をなくせばいいんじゃないか。かつてサッカーは週に一試合のリーグ戦で成り立っていたが、いろいろなビジネス上の要請から（チャンピオンズリーグとか各種カップ戦）週中にも試合が行われるようになった。同じ選手で週２試合を戦うと、選手が疲弊して質が落ちる。だからビッグクラブは過剰に人員を抱え、ベンチに豪華スターをずらりと並べながら選手をやりくりするようになった。もし交代自由ならベンチのスターも試合に出せるし、週に２試合も問題なくこなせる。あるいは攻撃的セットと守備的セットを作って、試合中に入れ替えるとか？
●あとイエローカードをもらった選手は、10分間とか一時的に退場させるってのはどうか。悪質なタックルや相手のチャンスを故意につぶすようなプレイがあったとき、現在のイエローカードは処分が軽すぎてファウルする側が得をすることが多い。しかし、だからといって軽々しくレッドカードを出してしまうと、試合が壊れてしまう。レッドはたったひとつの判定で試合が左右されすぎてしまうんすよね。そこでイエローで時限退場（キーパーを除く）。これだとイエローの処分が少し厳しくなるし、その一方でレッドカードは全体として減少する。なぜなら１枚イエローをもらった選手がピッチ上に立つ時間が短くなるので、その分、統計的に「２枚目のイエロー」が出る確率が減るから（さらにいえば乱暴な傾向のある選手がピッチ上に立つ時間も短くなり、エレガントな選手のほうがプレイ時間が相対的に長くなる）。悪くないんじゃない？